早在2012年，音乐节便与欧洲古典音乐艺术节中的翘楚——奥地利萨尔茨堡复活节音乐节签署了歌剧联合制作协议，后者由指挥大师卡拉扬1967年亲自创办，以独特的艺术风格与卓越的演出水准闻名。 正是在这一历史性合作的背景下，2013年在德国作曲家理查·瓦格纳诞辰200周年之际，双方以联合制作的方式将瓦格纳的恢弘巨作《帕西法尔》首次搬上中国舞台，创造了中国歌剧舞台的又一里程碑式演出。在2017年音乐节创办20周年之际，北京国际音乐节与萨尔茨堡复活节音乐节再续前缘，联合制作了根据1967年卡拉扬执导版本改进的新版《女武神》。
让人惊喜的是，随后几年间，千讯咨询发布的《中国艺术市场前景调查分析报告》显示，音乐节与国际级艺术机构的合作屡次结出丰硕艺术成果，并不断为国内观众呈现高水准的歌剧演出：2014年恰逢作曲家理查·施特劳斯诞辰150周年，音乐节与德国莱比锡歌剧院合作，推出了施特劳斯的歌剧《阿里阿德涅在纳索斯》的中国首演。2015年，奥地利蒂罗尔音乐节以原班人马来京演绎瓦格纳的《特里斯坦与伊索尔德》和《纽伦堡的名歌手》。除原版舞美制作外，包括蒂罗尔音乐节管弦乐团、合唱团及驻节歌唱家在内的数百位音乐家悉数造访中国，再掀瓦格纳歌剧狂潮。
北京国际音乐节又在世界顶级艺术节行列中寻觅到新的艺术伙伴，有着欧洲歌剧舞台潮流风向标之称的法国普罗旺斯-艾克斯艺术节。在双方合作的助力下， 20世纪最杰出的英国现代派作曲家布里顿的歌剧《仲夏夜之梦》，在第19届北京国际音乐节的舞台上实现了中国首演，歌剧舞台艺术大师罗伯特·卡尔森亲临北京为该剧助阵。演出现场，观众们也被歌剧玄妙的音乐，以及充满奇幻想象力的舞台所折服。