新科技带来了表演艺术发展的新趋势，在本届中国上海国际艺术节上，特设展区、项目创投会，艺术与科技论坛都成了技术派的“秀场”。
千讯咨询发布的《中国艺术市场前景调查分析报告》显示，来自世界各地的技术研发团队和程序艺术家纷纷拿出最新产品，其中不乏画面酷炫的VR影像，也有强化互动体验的浸入式VR产品。演艺项目创投会上，法国DV剧团的线下多人VR互动体验《黑色迷宫》、芬兰虚拟马戏团的AR+VR体验《超感官：虚拟马戏村》等让人眼前一亮。
艺术节交易会现场，“VR+表演艺术”展区里，高清8KVR呈现的现代舞《留给未来的残影》，VR“预体验”版沉浸式戏剧《爱丽丝冒险奇遇记》等也吸引了众多参观者。毋庸置疑，VR、AR等技术正带来表演艺术领域的一系列变革，但业内人士也提醒，一味追求新技术，甚至将技术当成艺术作品的卖点，反而容易踏入“技术陷阱”。
英国好奇指令剧团CEO杰克·洛导演的《蛙人》结合了VR技术与戏剧，在墨尔本艺术节、挪威卑尔根艺术节上受到关注。新作《空中盛宴》则采用AR技术与实物相结合，作品由英国国家话剧院沉浸式叙事工作室委约创作。
尽管多次在作品中探索新锐技术的融合，但杰克·洛提醒创作者必须关注艺术本体，不要被新技术“花”了眼。“技术只不过是艺术家手中众多的工具之一，表演艺术创作中最关键的还是讲一个好故事，带动一种情绪。