在《三体》电影被无限搁置的情况下，舞台剧成为《三体》IP矩阵中率先登场的文化产品。虽然演出行业已经到了非IP不演出的阶段，但粉丝引流和IP基础并不是李童将《三体》搬上舞台的首要原因，在英国攻读传媒硕士时，发现用数字技术结合文本进行内容创意，是国际演艺市场中最流行的趋势，它能够创作出更适合新生代受众需求的产品。
接触《三体》，千讯咨询发布的《中国舞台市场前景调查分析报告》显示，纯粹只是觉得科幻题材适合拓展舞台的限制和边界，它能够承载很多固定布景无法达到的极限效果。过去依靠语言等单一形式去呈现一个故事已无法吸引现在的消费群体，观众希望能够看到更丰富的比如魔术、杂技等多元表现形式的融合：时代在变化，技术在迭代，不可能不借鉴其他领域的元素，固守原始的面貌止步不前。
2016年，《三体：地球往事》舞台剧首演，被认为是国内演艺市场对科幻题材以及多媒体技术的初探，余光投影、3D绘图等先进技术被运用到舞台表现中，炫目的特效实现了三体世界中的宏阔气象。全国多轮巡演之后，《三体1》总票房突破亿元。尽管第一部剧情改编上，不少粉丝认为情节不够流畅，但多数三体迷还是给出了不错的评价。毕竟，看到《三体》以视觉艺术的形式展现在眼前，尚属首次。
《三体：黑暗森林》是《三体》系列中，最受读者喜爱，也是公认内涵最深刻、水准最高的一部。改编《三体2》无疑是一项极富挑战性的工作，它意味着用两个半小时的时间承载一部30万字的巨著，并且要符合原著党和路人观众的观剧期待。一个不熟悉《三体》的普通观众走进剧场，面对“面壁计划”、“黑暗森林法则”等小说专有名词的时候会有一定理解困难，对于书粉而言，仅仅停留在名词解释而无法深入作品内涵的改编也是不合格的。