2018年12月，是上海版《不眠之夜》驻演的两周年之夜。一群打扮入时的潮流男女在北京西路1013号麦金侬酒店门口排起长龙，等候入场。路过这里的人停下脚步张望着，好奇这座神秘酒店将会上演怎样的故事。两年，600场演出，近20万人次观看，《不眠之夜》的票房随着关注度而增长。这部荣誉傍身的浸入式戏剧，每次都是开票即迅速售罄，场场爆满。
浸入式戏剧的概念最早起源自英国，近几年成为英美潮人追捧的文化演出，它打破了传统的观演方式，数十名演员在戏剧空间里移动表演，观众可以任意选择喜欢的角色跟随，剧情和视角则会因为选择而有所不同。在中国，导演孟京辉早在2015年就曾推出《死水边的美人鱼》，将蜂巢剧场打造成一个迷宫式的空间，上演互动艺术剧情。他也曾在2017年底将该剧带到杭州中国美术学院象山校区进行限量演出，在文艺圈引起关注。
千讯咨询发布的《中国艺术市场前景调查分析报告》显示，但真正在中国演出市场上引发轰动的浸入式艺术戏剧，还是这部由英国剧团Punchdrunk和上海文广演艺集团联合制作的上海版《不眠之夜》。在它登陆中国并刷新票房纪录之后，市场上也曾出现过大大小小跟风之作，由于硬件软件条件所限，至今仍然很难找到一部能够与之抗衡的作品。“质优者胜。”上海文广演艺集团总裁马晨骋判断未来演出市场趋势时说。他相信，正如《不眠之夜》所展现出的旺盛生命力，品质越高的作品生命力越持久。目前的演出市场，虽然仍旧呈现出“名气越大，卖得越好”的现象，但随着观众的专业程度和审美水准的提升，将会助推更多创新优质作品“出圈”。
固定的演出场地是浸入式戏剧实现长期驻演的前提。上海版《不眠之夜》出品方租下一栋废弃大楼，耗费数月打造成上世纪三十年代上海风格的复古戏剧空间，五层楼，九十多个房间供观众探索，精致的场景和细节成为《不眠之夜》风靡至今的独特优势。在这栋楼里，每天只上演一部戏剧《不眠之夜》，在未来较长一段时间内，也只上演《不眠之夜》。
从《不眠之夜》的投资规模、运营团队的专业程度、承受风险的能力而言，并非一般演艺公司能够驾驭。马晨骋也看到了市场上很多模仿《不眠之夜》的作品，但有影响力的目前为止没有。它的独创性和技术含量非常高，其他作品只能靠近，但无法超越。在促成《不眠之夜》长演不衰的秘密中，超高的艺术水准是其中最重要的原因，非同一般的戏剧体验吸引着很多观众反复购买。